2026
ERTZETATIK
Habitar el margen
15 ans de recherche, de création et de médiation culturelle
En 2026, Bitamine fêtera ses quinze ans d’existence. Quinze ans d’activité depuis Irun et la Bidasoa, un espace de frontière, de déplacement et de croisement. Quinze ans consacrés à soutenir des processus de recherche artistique, d’édition, de médiation et d’accompagnement culturel à travers une pratique indépendante et ancrée dans le territoire.
Ertzetatik est une journée ouverte au public qui célèbre ce parcours non pas comme un événement ponctuel, mais comme une pratique soutenue dans le temps. Pour Bitamine, habiter la marge n’a pas été une position circonstancielle, mais une méthode : travailler aux limites disciplinaires, aux marges institutionnelles, dans les zones de contact entre les langues, les communautés et les contextes culturels.
Le programme articule formation, installation artistique, archives, édition, réflexion et performance, proposant un espace de rencontre entre acteurs culturels, artistes, chercheuses et chercheurs, et citoyens. À travers des pratiques artistiques déplacées, des technologies obsolètes, des récits éditoriaux et l’oralité contemporaine, cette journée met en valeur les processus comme forme de connaissance et le dialogue comme construction collective.
Plutôt que de regarder en arrière, Ertzetatik ouvre une conversation sur la manière dont un projet culturel se maintient dans le temps : à travers l’autogestion, la résilience, les essais et les erreurs, et la construction d’une communauté.
Quinze ans plus tard, la marge n’est pas une périphérie : c’est un lieu de production, de structure et d’avenir.
Journée de rencontre, de réflexion et de pratiques contemporaines
Date : vendredi 5 juin 2026
Horaires : de 16 h à 21 h
Lieu : Centre culturel Carlos Blanco Aguinaga (CBA)
Centre de culture et de créativité - Hall central
Plaza San Juan Harria, s/n - 20304 Irun
https://www.irun.org/es/cba
Accès : Entrée libre dans la limite des places disponibles
Inscription à l'atelier sur les pratiques artistiques déplacées à partir du 4 mai 2026
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16h00 – 18h30 / Conférence – Atelier
PRATIQUES ARTISTIQUES DÉPLACÉES
Une proposition de formation théorique et pratique qui aborde les pratiques artistiques déplacées ou subalternes, celles qui ne consistent pas en une production discrète d’objets, mais qui ont trait à des processus où la matière première est l’espace, le texte et les artistes eux-mêmes.
Blanca Sotos : Diplômée en philosophie de l’Université Complutense de Madrid et titulaire d’un master en édition de l’Université de Salamanque. Elle dirige marcablanca depuis 2018 et est directrice du Salon international des publications spécialisées en culture contemporaine MiraLookBooks.
Ramón Mateos : Artiste, commissaire d'exposition et gestionnaire culturel. Il coordonne le Réseau des espaces indépendants de Madrid et est directeur de Nadie Nunca Nada No depuis 2013. Conseiller auprès de galeries, d'entités privées et d'institutions publiques liées à l'art contemporain.
Inscription à l'atelier sur les pratiques artistiques déplacées
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18h30 - 19h30 / Ouverture
Narrative éditoriale des recherches et des processus artistiques
María José Noain Maura (Los Viajes de Aspasia)
Sergio Pérez Berasategi (Opuesto®)
Helga Massetani Piemonte (Bitamine)
1- Édition, design et communication en tant que pratique idéologique
Présentation du projet éditorial de Bitamine en tant que structure de pensée et outil de médiation culturelle. Un parcours à travers les publications développées ces dernières années, abordant les contenus, le design, les processus de communication et la construction d’un discours en phase avec l’identité du projet : la marge comme lieu de production, le déplacement comme méthode et l’autogestion comme moyen de subsistance.
Au cours de cette session, le processus de travail du développement conceptuel et graphique de l’affiche du 15e anniversaire sera partagé, en présentant la méthodologie, les choix formels et le dialogue entre contenu et design.
2- Projets développés en collaboration dans lesquels l'édition fonctionne comme un dispositif de recherche et d'activation territoriale, où s'articulent archives, mémoire, cartographie émotionnelle et production culturelle à partir d'une pratique collaborative.
Atlas émotionnel du Bidasoa et de l'Urumea - KulturBox #1 et #2
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19h30 - 20h15 / Table ronde
Pratiques artistiques contemporaines pour technologies obsolètes
Raquel Meyers
Aleli Mirelman (Casa Planas)
Helga Massetani Piemonte
Présentation et discussion autour des pratiques artistiques axées sur la réactivation critique des technologies désuètes et des langages numériques dans une perspective contemporaine.
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20h15 - 21h00 / Performance
Partition orale
Laura Sam (Spoken word)
Fran Dussourd (Mise en scène)
Proposition performative explorant l'oralité, le corps et la parole en tant qu'outils politiques et poétiques.
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21h00 / Soirée
📍The Museum Food & Drinks · Oiasso Museoa
16h00 – 21h00 / Tout au long de la journée
-Installation de Raquel Meyers
Installation audiovisuelle liée à des pratiques artistiques qui travaillent avec des technologies obsolètes et des langages numériques expérimentaux.
-Archives audiovisuelles
Projection en continu de documents retraçant différents moments, projets et processus développés au cours de l’histoire de Bitamine.
-L’espace éditorial servira de lieu de consultation, d’exposition et d’archivage des publications et des processus éditoriaux développés par Bitamine au cours de ces quinze dernières années.
PARTICIPANTS DE LA COMMUNAUTÉ
D’AUTRES PROJETS
Intx'Apain
Intx’Apain est un festival d’art urbain qui, pendant trois jours, transforme une dizaine de murs du quartier en espaces de création et de rencontre, réunissant des artistes locaux et internationaux ainsi que les habitantes et habitants du quartier. La langue basque sera au cœur des fresques murales, autour d’un fil conducteur : Zein da zure hitza ? (« Quel est ton mot ? »), une invitation lancée aux artistes et aux citoyennes et citoyens à prendre les mots comme point de départ pour créer, partager et se rencontrer.
Musique, rap, bertsolaritza (improvisation poétique chantée en basque), breakdance, ateliers et propositions participatives développées avec les ikastolas (écoles en langue basque), les associations et les acteurs du quartier accompagneront les interventions artistiques et feront du festival une expérience collective.
+ info
Urumeako Atlas Emozionala - Erakusketa
Corps, mémoire et cours d’eau.
Cet Atlas ne longe pas un fleuve : il s’y immerge.
L’exposition propose de lire l’Urumea à travers celles et ceux qui l’ont habité et les gestes qui demeurent inscrits dans sa mémoire. Des corps qui se penchaient sur l’eau pour laver le linge. Des corps qui ramaient en cadence. Des corps qui transportaient du sable, mettaient de l’huile en bouteille ou roulaient du tabac. Des corps qui dansaient lors des fêtes populaires, qui portaient des drapeaux, qui traversaient les ponts encore et encore, jusqu’à faire de ces passages une habitude.
Le fleuve apparaît ainsi comme un organisme en transformation, mais aussi comme un lieu marqué par les traces que d’autres y ont laissées. Certaines subsistent, d’autres ont disparu avec les métiers, les usines, les formes de loisirs ou les manières d’entrer en relation avec ses eaux. Parcourir l’Urumea à travers le corps, c’est aussi s’interroger sur ce qu’il reste de tout cela et sur la relation que nous souhaitons désormais construire avec le fleuve.
Cette exposition marque l’aboutissement d’un projet développé sur trois ans. Tout a commencé par une recherche donnant la parole aux habitantes et aux habitants. À travers des enquêtes, des entretiens collectifs et des ateliers participatifs, nous avons recueilli les perceptions que les personnes vivant à Saint-Sébastien ont du fleuve qui traverse leur ville : souvenirs, images, sensations, données historiques, etc.
À partir de ces témoignages, nous avons construit un atlas écrit, une publication composée de dix récits qui évoquent l’histoire du fleuve, celle de la ville et la manière dont les personnes habitent ces deux espaces. Aujourd’hui, ces dix récits changent de langage et investissent l’espace d’exposition : les mots cèdent la place à l’image, au son et au mouvement pour revisiter les mêmes événements à travers d’autres manières de les raconter et de les éprouver.
Helga Massetani Piemonte
Commissariat d’exposition : Helga Massetani Piemonte
Gestion des collections patrimoniales : María José Noain Maura
Textes : Helga Massetani Piemonte et María José Noain Maura
Gestion émotionnelle dans l’écosystème de l’art : vers un décalogue des bonnes pratiques culturelles
Bitamine lance une recherche sur les conditions émotionnelles, professionnelles et relationnelles qui traversent l’écosystème artistique et culturel du Gipuzkoa.
Le projet part d’une question simple mais essentielle : comment la précarité, l’incertitude, les appels à projets, les rythmes de production et les dynamiques du secteur affectent-ils la vie quotidienne de celles et ceux qui le font vivre ?
À travers ce questionnaire, nous souhaitons recueillir des expériences, des perceptions et des formes de malaise, mais aussi identifier des pratiques de soin, des stratégies de résistance et des pistes de transformation. L’objectif final est d’élaborer un diagnostic collectif et un décalogue de bonnes pratiques culturelles contribuant à un secteur plus durable, plus juste et plus attentif aux personnes.
La recherche est coordonnée par Helga Massetani Piemonte (Bitamine) avec la collaboration de :
Mónica Crespo Doval
Diplômée en sociologie, secrétaire académique et enseignante-tutrice à l’UNED-Bergara.
Larraitz Nerea Zumeta Sánchez
Docteure en psychologie, chercheuse et enseignante-tutrice à l’UNED de Bergara.
Si vous développez votre activité professionnelle dans le secteur artistique et culturel du Gipuzkoa, nous vous invitons à participer.
👉 Accéder au questionnaire : https://form.typeform.com/to/ijbBLP7I
Temps estimé : 15 à 20 minutes.
Votre participation est anonyme et contribuera à produire une connaissance collective sur les conditions de travail et de vie dans le secteur culturel.